O filme Cão sem Plumas, da pernambucana Camila Valença, ganhou o prêmio de Melhor Direção em Documentário na Première Brasil do 28º Festival do Rio e já está escalado para a 50ª edição da Mostra de Cinema de São Paulo. 

Travessia poética e sensorial do Agreste de Pernambuco ao Oceano Atlântico, ao longo do curso do rio Capibaribe, Cão sem Plumas é uma investigação sobre processos criativos e um mergulho na convergência entre cinema, dança e literatura. O ponto de partida deste primeiro filme de Camila Valença é o aclamado espetáculo homônimo da Companhia de Dança Deborah Colker, por sua vez inspirado no poema publicado por João Cabral de Melo Neto em 1950.

Em "O Cão sem Plumas", o poeta pernambucano descreve os homens que vivem do e para o Capibaribe ao mesmo tempo em que usa os versos para decodificar a paisagem. A geografia humana que se desloca no fluxo das águas em direção ao mar alicerçou as pesquisas iniciadas em 2016. Neste ano, Deborah Colker, seu produtor João Elias, Camila Valença e o diretor Cláudio Assis embarcaram em uma jornada de investigação e residência artística por Belo Jardim, Brejo da Madre de Deus, Nazaré da Mata, Limoeiro, Carpina e Tamandaré, entre outros municípios. Nas oficinas de dança conduzidas com os moradores locais, os corpos se doavam a um mútuo aprendizado que moldou a essência do projeto.

“Como ponto central do poema, o Capibaribe era o foco da nossa pesquisa, aparecendo numa cartografia própria, mesclando a geografia física das cidades por onde passa com os encontros entre os bailarinos e a equipe de fora e as pessoas daqueles lugares”, observa a cineasta.  “Mais do que registrar a tempestade de ideias por trás do espetáculo que Deborah montava dez anos atrás, Cão sem Plumas propõe uma nova maneira de pensar a equação poesia + dança + cinema. Fizemos um filme dentro do filme, com foco na criação artística que transborda as fronteiras, mas indo além. Tem a poesia de João Cabral, com sua visão social aguda? Sim. Tem a urgência da dança contemporânea de Deborah? Tem. Tem a câmera corajosa de Cláudio para captar a interação entre oficinas e ensaios? Sim, tem tudo isso, mas sobressai o convite para ver o que está nas margens… Para mirar tudo que delas escapa e o que nem sempre se consegue expressar a não ser no próprio corpo”, pontua a diretora.

A paraibana Cátia de França e o pernambucano Lirinha declamam os versos. “São as vozes do poema, os ecos daquelas palavras que atravessam as décadas sem perder a força”, acrescenta Camila Valença. “O maior desafio foi rever aquelas imagens, quase uma década depois, e criar um novo sentido a partir delas, já com a proposta de desenhar o filme dentro do filme”. 

Deborah Colker lembra a epopeia de passar 25 dias com uma trupe de 50 pessoas viajando por Pernambuco. “Ministramos oficinas para várias pessoas, apresentações nas praças, encontro com artistas populares, saraus em que os alunos dessas oficinas se apresentavam. Eram repentistas, bandas, poetas que até recitaram João Cabral. Também assistimos a várias apresentações de artistas locais, em uma linda troca de experiências. Tudo isso culminou com a apresentação numa barca na travessia do Parque das Esculturas da torre de Francisco Brennand até o Marco Zero, com Lirinha e DJ Dolores tocando música ao vivo”, recorda a coreógrafa. Para ela, “foi fundamental pisar na terra craquelada e seca do Sertão, pisar na lama profunda de João Cabral no Capibaribe e encontrar o céu, o sol, o homem-caranguejo e o caranguejo-homem. O poema grudou na nossa pele, invadiu a rua e com essa residência mergulhamos nesse rio e nas palavras de João Cabral, que vai desdobrando o cão, a rua, a fruta, a espada, a lama, onde começa esse homem nessa lama, onde começa o homem nesse homem. O documentário traz a oportunidade de ver como 'O Cão sem Plumas' vira o espetáculo que virou”, alinhava.